คุณรู้จัก Yayoi Kusama ศิลปินที่ร่วมงานกับ Louis Vuitton มาแล้วถึงสองครั้งหรือไม่? ในบทความนี้ เราจะมาดูศิลปินชื่อดังผู้เสพติดรูปแบบและความไม่สิ้นสุด ซึ่งต้องทนทุกข์ทรมานมาทั้งชีวิตจากโรคจิตเภทและอาการป่วยทางจิตอื่นๆ
สิ่งที่เจ๋งที่สุดคือศิลปินคนนี้กำลังทำกิจกรรมข้ามศตวรรษ! ชมผลงานที่น่าทึ่ง วรรณกรรม และความร่วมมืออันน่าทึ่งของ Yayoi Kusama ในพิพิธภัณฑ์ต่างๆ ทั่วโลก
เราขอแนะนำให้อ่าน:
- คุณต้องไปที่ Mori Building Digital Art Museum
- หลักสูตรศิลปะและมังงะญี่ปุ่น 20 หลักสูตรที่ Domestika
- คำศัพท์ภาษาญี่ปุ่น 60 อันดับแรกสำหรับรอยสักด้วยคันจิ
ดัชนีเนื้อหา
ศิลปิน ยาโยอิ คุซามะ คือใคร?
ยาโยอิ คุซามะ [草間彌生] เป็นศิลปินชาวญี่ปุ่นที่เป็นที่รู้จักจากผลงานอันหลากหลาย ซึ่งไม่เพียงแค่การวาดภาพ แต่รวมถึงประติมากรรม งานจัดวาง วรรณกรรม และการแสดงด้วย
Yayoi Kusama เป็นที่รู้จักจากการใช้รูปแบบซ้ำๆ ของเธอ เช่น จุดเหลี่ยม และแนวทางแบบมินิมัลลิสต์ เธอยังเป็นที่รู้จักจากผลงานศิลปะจัดวางที่ชวนดื่มด่ำ เช่น "ห้องกระจกไร้ขอบ" และ "วิญญาณที่อยู่ห่างออกไปนับล้านปีแสง"
คุซามะเกิดในญี่ปุ่นที่เมืองมัตสึโมโตะในปี 2465 และเริ่มงานด้านศิลปะในช่วงปลายทศวรรษ 2483 เธอย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกาในปี 2500 ที่ซึ่งเธอได้สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในฐานะศิลปินและเริ่มพัฒนาสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอและกลับมาที่ญี่ปุ่นในปี 2536
Kusama เป็นหนึ่งในศิลปินที่มีอิทธิพลมากที่สุดในรุ่นของเธอ และได้รับรางวัลและเกียรติยศมากมายตลอดอาชีพของเธอ ผลงานของเขาได้รับการจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์ทั่วโลก รวมถึงพิพิธภัณฑ์วิทนีย์และพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก
ความผิดปกติทางจิตของ Yayoi Kusama
Yayoi Kusama ต่อสู้กับปัญหาสุขภาพจิตมาตลอดชีวิต เธอได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคจิตเภทและมีอาการประสาทหลอนทางสายตาและการได้ยินตั้งแต่เด็ก
เธอยังมีประสบการณ์ของความวิตกวนป่วยและความเครียดหลังเหตุการณ์ขัดแย้งที่เกิดขึ้นหลังจากถูกล่วงละเมิดทางเพศตอนวัยเด็ก
คุซามะใช้ชีวิตหลากหลายช่วงในสถาบันจิตเวช รวมถึงการพักรักษาตัวในโรงพยาบาลจิตเวชในญี่ปุ่นในช่วงปี 1970
เธอเชื่อว่าการอ่านเขียนเป็นวิธีหนึ่งในการจัดการกับสภาพการณ์และเป็นวิธีในการแสดงความเจ็บปวดและการเห็นภาพที่เธอมีความเห็น
สิ่งสำคัญคือต้องสังเกตว่างานศิลปะของ Kusama เป็นภาพสะท้อนของสภาพของเธอ ไม่ใช่ผลที่ตามมา เธอใช้ศิลปะของเธอเป็นวิธีการแสดงออกและเป็นวิธีจัดการกับสภาพและภาพหลอนของเธอ
ผลงานศิลปะของเธอประสบความสำเร็จอย่างมาก และเธอถือเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับโลก มากถึงขนาดที่เธอได้ร่วมงานกับ Louis Vuitton ถึงสองครั้งแล้ว
ยาโยอิ คุซามะ ลำดับเหตุการณ์
ด้านล่างนี้คือไทม์ไลน์ของชีวิตของ Yayoi Kusama:
- 2500: เดินทางไปนิวยอร์ก
- 2516: กลับไปญี่ปุ่นเนื่องจากสุขภาพไม่ดี
- 2539: ได้รับรางวัล Best Gallery Award สองปีซ้อนจาก International Association of Art Critics
- 2000: ได้รับรางวัล Artes จาก รัฐมนตรีศึกษา และได้รับรางวัลจาก รัฐมนตรีต่างประเทศ
- 2544: ได้รับรางวัล Asahi Prize
- 2545: ได้รับรางวัล Order of Cultural Merit
- พ.ศ. 2546: เข้าร่วม Lyon Biennale และได้รับรางวัล French Order of Arts and Letters และรางวัลผู้ว่าการ Nagano
- พ.ศ. 2547: จัดนิทรรศการสัญจรครั้งสำคัญในญี่ปุ่น
- พ.ศ. 2548: คอลเลกชันภาพพิมพ์ Kusama ฉบับสมบูรณ์ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2517 ถึง พ.ศ. 2547 ได้รับการเผยแพร่
- พ.ศ. 2549: ได้รับรางวัล Cultural Merit Award, Prince Takamado Cultural Achievement Award และ World Culture Award
- พ.ศ. 2552: ได้รับเลือกเป็นผู้ส่งเสริมวัฒนธรรม
- 2014: ได้รับรางวัล Ango Award
- 2016: เธอได้รับรางวัล Order of Cultural Merit และกลายเป็นผู้หญิงคนที่สี่ที่ได้รับรางวัล
- พ.ศ. 2560: พิพิธภัณฑ์ Yayoi Kusama เปิดทำการ และเธอได้รับเกียรติให้เป็นพลเมืองกิตติมศักดิ์
ด้านล่างนี้คือลำดับเหตุการณ์ของผลงานหลักและนิทรรศการของ Yayoi Kusama:
นิทรรศการโดย Yayoi Kusama
- "ยาโยอิ คุซามะ: ระเบิดในจักรวาล", พิพิธภัณฑ์ยาโยอิ คุซามะ/พิพิธภัณฑ์ศิลปะนีงาตะ, 1992
- "ยาโยอิ คุซามะ: นิวยอร์ก / โตเกียว", พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยโตเกียว, 1999
- "คูซามะ มัทริกซ์", พิพิธภัณฑ์ศิลปะโมริยามะ, 2004
- เวนิส เบียนนาเล่ ปี 2550
- หอศิลป์วิกตอเรีย มิโร, 2550
- ลิเวอร์พูล เบียนนาเล่ ปี 2008
- หอศิลป์กาโกเซียน, 2552
- "เทศกาลของร่างกายของ Yayoi Kusama ในปี 1960", พิพิธภัณฑ์ Watari, 2011
- นิทรรศการท่องเที่ยว "Yayoi Kusama"
- Madrid, Sofia Art Center, 11 พฤษภาคม ถึง 12 กันยายน 2554
- ปารีส, Centre Pompidou, 10 ตุลาคม 2554 ถึง 9 มกราคม 2555
- ลอนดอน Tate Modern 9 กุมภาพันธ์ถึง 5 มิถุนายน 2555
- นิวยอร์ก พิพิธภัณฑ์วิทนีย์ 12 กรกฎาคม ถึง 30 กันยายน 2555
- "ยาญอย คุซามะ: เทศกาลร่างกายในปี 1960", พิพิธภัณฑ์วาตาริ, 6 สิงหาคมถึง 27 พฤศจิกายน 2011
- "ยาโยอิ คุซามะ: ชั่วนิรันดร์ ชั่วนิรันดร์ ชั่วนิรันดร์" (เฉพาะบางนิทรรศการ)
- พิพิธภัณฑ์ศิลปะนานาชาติแห่งชาติ 7 มกราคม ถึง 8 เมษายน 2555
- พิพิธภัณฑ์ศิลปะมัตสึโมโต้ 14 กรกฎาคม ถึง 4 พฤศจิกายน 2555
- Kochi Museum of Art 2 พฤศจิกายน ถึง 13 มกราคม 2014
- "ยาหโยอิ คุซามะ: วิญญาณนิรันดร์ของฉัน", พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยแห่งชาติ, 22 กุมภาพันธ์ ถึง 22 พฤษภาคม 2017
- "ยาโยอิ คุซามะ: ทุกอย่างเกี่ยวกับความรักของฉัน - ALL ABOUT MY LOVE", พิพิธภัณฑ์ศิลปะมัตสึโมโตะ, 3 มีนาคม ถึง 22 กรกฎาคม 2018.
ผลงานหลักของ Yayoi Kusama:
งานเรียบ:
- ซีรีส์ "Infinity Net" (1959-)
- ซีรีส์ "My Eternal Soul" (2009-)
งานสามมิติ:
- การติดตั้ง:
- ซีรีส์ "Obsession of Points" (1963-)
- "การแสดง 1000 เรือ" (1963)
- "ชีวิตที่เดินทาง" (1964)
- ซีรีส์ "ท่ามกลางกระจกไม่สิ้นสุด" (1965-)
- "ห้องกระจกออินฟินิตี้ - ผีเสื้อในน้ำ" (2000) ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะนองซี
ศิลปะสาธารณะ:
- "ฟักทอง" (1994) ณ สถานที่ศิลปะเบเนสเซ่, นาโอชิมะ
- "ฟลอเรส เดอ ชางรี-ล่า" (2000) ที่ป่าอาร์ตแห่งคิริชิมะ
- "Tsubaki-Aruesu" (2003) ที่ Echigo-Tsumari Art Triennale (ติดตั้งที่ Matsudai Noh Stage)
- "ฟักทองแดง" (2006) ที่ท่าเรือเมืองมิยะอุระ
- "Eyes Are Singing Out" (2012) ที่ George Street, บริสตอล
- จิตรกรรมฝาผนังโดย Yayoi Kusama ใน Metropolitano de Lisboa, Oriente
เพลง:
- "เพลงของผู้ติดยาเสพติดที่พยายามฆ่าตัวตายในแมนฮัตตัน"
ความร่วมมือครั้งแรกกับ Louis Vuitton
ในปี 2012 Yayoi Kusama ร่วมมือกับ Louis Vuitton เป็นครั้งแรกเพื่อสร้างคอลเลกชั่นแฟชั่นและเครื่องประดับ
คอลเลคชันนี้ออกแบบโดย Kusama และรวมสินค้าต่างๆ เช่น กระเป๋าถือ รองเท้า เครื่องแต่งกายและเครื่องประดับ ซึ่งทั้งหมดมีลวดลายหลายเหลี่ยมอันเป็นเอกลักษณ์ของเธอและการสาดน้ำ
คอลเลกชันนี้เปิดตัวในงานต่างๆ ทั่วโลก และวางจำหน่ายที่ร้าน Louis Vuitton ทั่วโลก
คอลเลกชันนี้ได้รับการตอบรับเป็นอย่างดีจากนักวิจารณ์และสาธารณชน และกลายเป็นหนึ่งในคอลเลกชันยอดนิยมของ Louis Vuitton อย่างรวดเร็ว
ความร่วมมือนี้ยังดึงความสนใจมาที่งานของ Kusama และช่วยเพิ่มความนิยมของเธอในหมู่ผู้ชมทั่วโลก
Louis Vuitton และ Yayoi Kusama เป็นหนึ่งในความร่วมมือครั้งแรกระหว่างศิลปินร่วมสมัยและแบรนด์หรู ซึ่งลงเอยด้วยการสร้างสรรค์แฟชั่นสำหรับอีกหลายปีข้างหน้า
ความร่วมมือที่ประสบความสำเร็จอย่างมากคือ Louis Vuitton และ Kusama ร่วมมือกันอีกครั้งในปี 2019 ด้วยคอลเลกชันแฟชั่นและเครื่องประดับ และนิทรรศการที่จัดแสดงการติดตั้งกระจกอินฟินิตี้อันโด่งดังของพวกเขา
Yayoi Kusama และ Louis Vuitton ในปี 2023
ปี 2023 เริ่มต้นขึ้นด้วยคลื่นที่ดังไปทั่วโลก เมื่อ Yayoi Kusama และแบรนด์หรู Louis Vuitton ร่วมมือกันออกคอลเลกชั่นใหม่ที่จัดแสดงผลงานศิลปะของพวกเขาไปทั่วโลก
นอกจากร้านค้าที่ตกแต่งอย่างเต็มที่ตามสไตล์ของ Kusama แล้ว เรายังมีป้ายโฆษณาทั่วโลก งานศิลปะจัดวางบางส่วน และงานนำเสนอหลายรายการเกี่ยวกับความร่วมมือของแบรนด์ ยังไม่ต้องพูดถึงสินค้าฟุ่มเฟือยใหม่ๆ ที่กำลังท่วมท้นโซเชียลมีเดียด้วยวิดีโอ
กระจกอินฟินิตี้
Yayoi Kusama: Infinity Mirrors” เป็นนิทรรศการสัญจรที่จัดโดย Hirshhorn Museum, Smithsonian Institution, Washington DC และจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ศิลปะต่างๆ ทั่วโลก
การแสดงเป็นการหวนรำลึกถึงอาชีพของ Yayoi Kusama และรวมถึงผลงานต่างๆ ของเธอ เช่น ภาพวาด ประติมากรรม งานจัดวาง และงานวิดีโอ
การติดตั้งกระจกอินฟินิตี้อันโด่งดังหกชิ้นของเขาช่วยให้ผู้เข้าชมได้ดื่มด่ำในโลกที่ Kusama สร้างขึ้นและสัมผัสกับวิธีการสร้างภาพลวงตาที่ไม่เหมือนใครของเขา
Infinity Mirrors ประสบความสำเร็จอย่างมากและเป็นที่นิยม และดึงดูดผู้เข้าชมนับพันจากทั่วทุกมุมโลก นิทรรศการยังมาพร้อมกับหนังสือและสารคดีเกี่ยวกับศิลปิน
นิทรรศการประสบความสำเร็จอย่างมากและช่วยเพิ่มความนิยมให้กับ Kusama และผลงานของเธอ
ห้องกระจกอินฟินิตี้
Infinity Mirrored Rooms ประกอบด้วยห้องขนาดเล็ก โดยปกติจะมีขนาดปานกลาง ผนังและเพดานกรุด้วยกระจก ส่องสว่างด้วยไฟกระพริบสี
ผู้เยี่ยมชมได้รับเชิญให้เข้าไปในห้องและยืนอยู่ตรงกลางของการติดตั้ง ซึ่งสร้างความรู้สึกของอยุธยาตลอดนิยายและอุบัติการณ์ทางสายตา
Kusama เริ่มสร้างการติดตั้งเหล่านี้ในทศวรรษที่ 1960 และยังคงสร้างเวอร์ชันใหม่มาจนถึงทุกวันนี้ พวกเขาถือเป็นหนึ่งในผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขาและได้รับการจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์ทั่วโลก
พวกมันเป็นที่รู้จักจากความสามารถในการดื่มด่ำ สร้างความรู้สึกที่ไม่เหมือนใครและยากจะลืมเลือนสำหรับผู้มาเยือน ในขณะเดียวกันก็เป็นรูปแบบหนึ่งของการแสดงออกของศิลปิน ซึ่งใช้การจัดแสดงเหล่านี้เพื่อแสดงความปวดร้าวและภาพหลอนของเธอ
วิญญาณที่อยู่ห่างออกไปนับล้านปีแสง
"แสงของจิตวิญญาณจากหลายล้านปีแสงที่ห่างออกไป" เป็นหนึ่งในผลงานติดตั้งที่สร้างขึ้นโดยศิลปินชาวญี่ปุ่น Yayoi Kusama งานที่คล้ายกันสามารถพบได้ทั่วโลก
การติดตั้งนี้ประกอบด้วยโคมไฟแขวนจำนวนมาก แต่ละดวงมีกระจกสีทรงกลม ซึ่งสร้างภาพลวงตาของดวงดาวที่ระยิบระยับบนท้องฟ้า
การติดตั้งถูกสร้างขึ้นเพื่อเสนอแนวคิดเกี่ยวกับความไม่มีที่สิ้นสุดและความใหญ่โตของจักรวาล การติดตั้งได้รับการออกแบบมาให้มองได้จากหลายมุม และเมื่อผู้เข้าชมเคลื่อนที่ไปรอบ ๆ พื้นที่ หลอดไฟจะเคลื่อนไหวและเปลี่ยนสี
การติดตั้งยังมาพร้อมกับเสียงดนติดตั้งที่อบอุ่นที่มีส่วนสำคัญต่อความรู้สึกของการลอยตัวในสิ่งแวดล้อม
